07.02.26—28.06.26 — 11:00—18:00
Lieu: argos

Becoming Ancestors

exposition
Julien Creuzet © Courtesy of the artist and Mendes Wood DM, São Paulo, Brussels, Paris, New York

Becoming Ancestors propose d’élargir notre compréhension de l’ancestralité. L’exposition réunit des artistes occidentaux et autochtones qui interrogent la mémoire des ancêtres : ses fragments, ses refoulements, ses résistances et ses imaginaires potentiels.

Longtemps, les savoirs ancestraux ont été associés aux cosmologies autochtones, à leur conception non linéaire de la mémoire, de la terre et du temps. Leur réappropriation est devenue un geste essentiel de survie et de résistance après des siècles de dépossession. Les cultures occidentales, elles, ont souvent exotisé ces formes de transmission, tout en niant la présence et la possibilité même d’une ancestralité propre. À travers leurs œuvres, les artistes exposé·e·s s’interrogent sur ce que signifie être relié·e ou détaché·e de celles et ceux qui nous précèdent, et sur la manière dont ces deux expériences peuvent ouvrir la voie à d’autres futurs.

Pour les artistes autochtones, l’ancestralité est une pratique vivante, un acte de résistance ancré dans la responsabilité de transmettre : préserver la terre, la langue, la lignée. Leurs œuvres portent la trace des effets persistants du colonialisme et de la destruction des milieux de vie.
Chez les artistes occidentaux, l’exploration de l’ancestralité emprunte des chemins variés. Certain·e·s partent de la perte – l’oubli, la rupture, ou la conscience d’une complicité héritée dans la violence coloniale. D’autres cherchent à faire resurgir des savoirs enfouis : pratiques populaires, traditions païennes, connaissances locales effacées au fil du temps. Il s’agit d’interroger la reconnexion à ses traces, de retisser des liens interrompus.

C’est dans cet espace partagé, où différentes conceptions de l’histoire se côtoient, que Becoming Ancestors fait naître un dialogue. L’exposition invite à réfléchir aux héritages qui nous façonnent, mais aussi à réimaginer l’avenir à partir de choix conscients plutôt que de schémas pris pour acquis.

Avec des œuvres de : Julien Creuzet, Chloë Delanghe & Mattijs Driesen, Els Dietvorst, Forensic Architecture & Salman Abu Sitta, Laura Huertas Millán, Lou Le Forban, MUXX collective (EYIBRA, Oldo Erréve, Lukas Avendaño, nnux), Rana Nazzal Hamadeh, Miguel Peres Dos Santos, Subash Thebe Limbu

Informations pratiques

Tarifs : €10 (recommandé) / €5 / €15 — payez selon vos moyens. Plus d’information.

Prix réduit : Paspartoe & Article 27

Entrée gratuite : moins de 18 ans, membres ICOM, détenteurs du Museumpass, personnes en situation de handicap + accompagnant·e, détenteurs d’une carte de presse.

Horaires :
Ouverture (7 février): 18:00-21:00
jeudi–dimanche, 11h00–18h00, jusqu’au 28 juin 2026.

Découvrez un aperçu des œuvres présentées dans l’exposition.